No contexto de filmes de ficção científica que buscam cada vez mais espetáculos visuais e profundidade ideológica nos últimos anos, “The Electric State” se tornou uma das obras mais controversas de 2025, com seu estilo visual frio e núcleo alegórico ligeiramente cruel.
Baixe o Youcine e assista aos últimos filmes. Você pode assistir a várias séries de filmes, incluindo filmes infantis, filmes de suspense, filmes de ação e comédias. O Youcine tem milhões de filmes esperando você baixar.
Os diretores irmãos Russo e sua equipe de roteiristas levaram o romance ilustrado de Simon Stålenhag para a tela grande, construindo um mundo em ruínas após a guerra entre humanos e robôs.
O filme gira em torno da garota Michelle, interpretada por Millie Bobby Brown, e retrata uma viagem em busca de família e identidade, viajando por um mundo “eletrificado”, alienado pela tecnologia e emocionalmente distante.
Edifício Mundial do Estado Elétrico
O cenário de “The Electric State” se passa em 1994. Superficialmente, parece ser um tempo e espaço históricos próximos da realidade, mas na verdade constrói uma distopia dominada pela tecnologia Neurocaster.
Por meio desse dispositivo, os humanos podem enviar sua consciência para drones e realizar todos os comportamentos alternativos, como guerra, trabalho e até mesmo sobrevivência. Embora os humanos tenham derrotado os robôs, eles também abriram mão do controle sobre o mundo real. Um grande número de humanos escolheu entrar no mundo virtual, e seus corpos se tornaram vegetativos.
O filme é bastante tranquilo sobre esse “preço da vitória tecnológica”. Ao retratar a protagonista Michelle rejeitando a educação em sala de aula do Neurocaster, surge ainda mais a questão filosófica de “se a experiência real ainda é importante”. Esse cenário não apenas faz o público mergulhar em pensamentos profundos, mas também prepara o cenário para as escolhas morais nas tramas subsequentes do filme.
O núcleo familiar do estado elétrico
Apesar do contexto complexo e dos fortes cenários de guerra e tecnologia, o núcleo emocional de “The Electric State” sempre se concentra na busca de Michelle por seu irmão Christopher. Essa pista faz com que o filme revele um núcleo suave de afeição familiar por trás da fria embalagem de ficção científica.
O robô Cosmo é a ponte emocional que conecta as duas pessoas e também é o personagem mais caloroso do filme. Ele usa linguagem simplificada e membros mecânicos para criar uma sensação de companheirismo que não pode ser substituída pelos humanos.
O veterano Keats e o robô transformador Herman que Michelle conheceu na estrada também adicionaram uma dimensão diferente de companheirismo à sua jornada. “The Electric State” usa uma jornada de reunião familiar que transcende o homem, a máquina e a morte para refletir inversamente a perda das emoções humanas e a indiferença da tecnologia na realidade.
Do Império Sentre ao Destino da Humanidade
A vilã do filme, a Sentre Corporation, estende seu controle direto sobre o destino humano por meio do controle da tecnologia Neurocaster. “The Electric State” mostra um tom crítico antiutópico muito claro a esse respeito.
O CEO Ethan Skate é um representante típico do totalitarismo tecnológico. Ele não apenas usa a consciência das crianças como base para seu algoritmo, como também usa o nome de “progresso humano” para encobrir a realidade da opressão tecnológica.
Quando Michelle entrou na sede do Sentre para resgatar Christopher, o público viu o ponto final da alienação completa dos ideais tecnológicos humanos: o cérebro se tornou uma mercadoria, a consciência se tornou uma ferramenta de guerra e as emoções foram comprimidas por algoritmos. É neste clímax que “O Estado Elétrico” completa o julgamento da humanidade sobre a “rebelião” da tecnologia.
A escolha do destino e o sacrifício final
Embora a batalha no clímax do filme seja cheia de efeitos visuais intensos, o momento mais chocante é quando Michelle desliga pessoalmente o dispositivo de conexão de consciência de Christopher.
“The Electric State” não escolheu fazer do “reencontro de irmãos e irmãs” um final de conto de fadas, mas, em vez disso, destacou a importância da autoconsciência e da dignidade humana ao fazer Christopher pedir ativamente por “libertação”. Os sacrifícios de Keats e Herman também simbolizam o preço da resistência e o legado de esperança.
No final do filme, a cena em que Cosmo acorda novamente nas ruínas, embora com um final metafórico em aberto, também sugere que a tecnologia não é totalmente má, a chave está em como os humanos coexistem com ela.
A ilusão da ficção científica e a projeção da realidade: reflexões sobre O Estado Elétrico
No geral, “The Electric State” é um filme que combina elementos visuais e especulativos. Embora os críticos tenham apontado que o ritmo e a profundidade emocional do filme não foram tão bons quanto o esperado, e até questionaram seus “visuais excessivos e enredo insuficiente”, o tema central não pode ser ignorado.
Das relações homem-máquina e emoções familiares à acusação da corrida da tecnologia de capital, “The Electric State” é como uma carta para o futuro: perderemos completamente nossa humanidade e emoções à medida que gradualmente nos tornamos dependentes da tecnologia?
Como Michelle disse no filme, “A tecnologia não é o nosso fim. Somente conectando uns com os outros podemos reconstruir o mundo.” “The Electric State” pode não ser um filme perfeito, mas a proposição que ele levanta é uma proposição que todos nós devemos enfrentar.
